ໂບກັບມາແລ້ວ, ແລະໃນຄັ້ງນີ້, ຜູ້ໃຫຍ່ກໍເຂົ້າຮ່ວມ. ສຳລັບຄວາມງາມແບບໂບ, ພວກເຮົາມາຈາກ 2 ພາກທີ່ຈະແນະນຳ, ປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງໂບ, ແລະນັກອອກແບບຊຸດໂບທີ່ມີຊື່ສຽງ.
ໂບມີຕົ້ນກຳເນີດຢູ່ໃນເອີຣົບໃນຊ່ວງ "ສະໜາມຮົບ Palatine" ໃນຍຸກກາງ. ທະຫານຫຼາຍຄົນໄດ້ໃຊ້ຜ້າພັນຄໍຜ້າໄໝອ້ອມຄໍເພື່ອຕິດຄໍເສື້ອຂອງພວກເຂົາ. ຜູ້ນຳດ້ານແຟຊັ່ນ Louis XIV ໄດ້ສັງເກດເຫັນເລື່ອງນັ້ນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໂບໄດ້ຖືກອອກແບບມາ. ໂບປະເພດນີ້ໄດ້ຖືກນຳສະເໜີຢ່າງໄວວາຈາກປະເທດຝຣັ່ງໄປສູ່ປະເທດອັງກິດ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ແຜ່ຂະຫຍາຍໄປສູ່ເອີຣົບ, ກາຍເປັນສັນຍະລັກຂອງຄວາມສູງສົ່ງແລະຄວາມສະຫງ່າງາມ.
ໃນສະຕະວັດທີ 17, "ແບບບາໂຣກ" ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍ, ທ່ານຍິງ ແລະ ທ່ານຊາຍເລີ່ມຕົກແຕ່ງເຄື່ອງນຸ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າດ້ວຍໂບຜ້າລູກໄມ້ທີ່ເຮັດດ້ວຍມື. ໃນຊ່ວງເວລານີ້, ໂບໄດ້ຖືກນຳໃຊ້ເພື່ອຕົກແຕ່ງເຄື່ອງນຸ່ງຜ້າໄໝ ແລະ ຜ້າຊາຕິນ, ເຄື່ອງແບບລາດຊະວົງ, ຫຼຽນກຽດຕິຍົດທະຫານ, ເຄື່ອງປະດັບຄຳ, ແລະອື່ນໆ.
ໃນສະຕະວັດທີ 18, "ແບບ Rococo" ໄດ້ແຜ່ລາມໄປທົ່ວເອີຣົບ, ແລະໄລຍະເວລານີ້ຍັງເປັນ "ຍຸກສະໄໝທີ່ຮຸ່ງເຮືອງ" ຂອງການຕົກແຕ່ງໂບ. ຕັ້ງແຕ່ໂບຜູກຂອງ Louis XIV ຈົນເຖິງການເກັບກຳເຄື່ອງປະດັບຂອງ Queen Marie, ໂບແມ່ນໜຶ່ງໃນແບບທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຂອງຄອບຄົວລາດຊະວົງເອີຣົບ.
ໃນສະຕະວັດທີ 20, ໂບໄດ້ເລີ່ມປາກົດຢູ່ໃນຜົນງານຂອງນັກອອກແບບຫຼາຍຄົນ. ໂບບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຈິນຕະນາການ ແລະ ສະເໜ່ຂອງຜູ້ຍິງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນໜຶ່ງໃນອົງປະກອບການອອກແບບທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຂອງນັກອອກແບບແຟຊັ່ນ. ຍີ່ຫໍ້ຕ່າງໆມີຮູບແບບການຕີຄວາມທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ໃນຊຸມປີ 1950, Jacques Fath, ໜຶ່ງໃນສາມຜູ້ນຳດ້ານແຟຊັ່ນຂອງປະເທດຝຣັ່ງ, ງານວາງສະແດງລະດູໃບໄມ້ປົ່ງປີ 1950 ຂອງລາວໄດ້ສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ. ການອອກແບບຂອງ Jacques Fath ບໍ່ພຽງແຕ່ຈຳກັດພຽງແຕ່ຮູບຊົງໂບເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງລວມເອົາຄວາມນາມທຳຂອງມັນເຂົ້າໃນແຟຊັ່ນ. ສິ່ງນີ້ຍັງໄດ້ວາງພື້ນຖານໃຫ້ໂບກາຍເປັນອົງປະກອບການອອກແບບທີ່ຍືນຍົງໃນແຟຊັ່ນ.
Gabrielle Chanel ຍັງມີຄວາມຮູ້ສຶກພິເສດຕໍ່ໂບ. ໃນການອອກແບບຂອງນາງ, ໂບເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມງາມສະຫງ່າ ແລະ ຄວາມສູງສົ່ງ.
ໃນປີ 1927, ຜົນງານທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Elsa Schiaparelli ທີ່ມີຊື່ວ່າ "Dislocated Visual Bow Knit Sweater" ໄດ້ເກີດຂຶ້ນ. ການອອກແບບນີ້ແມ່ນນະວັດຕະກໍາທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ໄດ້ປ່ຽນໂບຈາກຮູບຊົງສາມມິຕິໃຫ້ກາຍເປັນຮູບຊົງສອງມິຕິທີ່ຮາບພຽງ.
ອົງປະກອບໂບว์ໄດ້ເປັນສ່ວນປະກອບຕະຫຼອດປະຫວັດສາດຂອງ Christian Dior, ຕັ້ງແຕ່ແຟຊັ່ນຊັ້ນສູງຈົນເຖິງການຫຸ້ມຫໍ່ນໍ້າຫອມ, ເຊິ່ງລວມເອົາຄວາມງາມສະຫງ່າ ແລະ ຄວາມມ່ວນຊື່ນຂອງໂບว์ໄວ້ຢ່າງສົມບູນແບບ.
Cristóbal Balenciaga ມັກອະທິບາຍຮູບຮ່າງຂອງຜູ້ຍິງວ່າເປັນຜີເສື້ອທີ່ມີປີກກາງອອກ. ຜ່ານໂຄງສ້າງ ແລະ ເສັ້ນຕ່າງໆ, ຮູບແບບຕ່າງໆຖືກເຊື່ອງໄວ້ໃນຮູບຊົງຂະໜາດໃຫຍ່ເຫຼົ່ານີ້.ແຕ່ງຕົວ, ຄືກັບວ່າພວກເຂົາສາມາດບິນສູງໄດ້ທຸກເວລາ.
ມາຮອດປະຈຸບັນ, ໂບ, ເຊິ່ງເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມໂລແມນຕິກ, ຄວາມໜ້າຮັກ ແລະ ຄວາມງາມ, ໂບຍັງຄົງເປັນໜຶ່ງໃນອົງປະກອບທົ່ວໄປໃນການອອກແບບເຄື່ອງນຸ່ງຂອງຜູ້ຍິງສະໄໝໃໝ່. ພວກມັນມີການປ່ຽນແປງຮູບລັກສະນະຢູ່ຕະຫຼອດເວລາພາຍໃຕ້ຄວາມປະສົງຂອງນັກອອກແບບ, ແລະ ມີບົດບາດສຳຄັນໃນຄວາມງາມຂອງເຄື່ອງນຸ່ງ.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) ມີຄວາມຮູ້ສຶກພິເສດຂອງອົງປະກອບໂບ. ແບບຂອງນາງແມ່ນບໍ່ສົນໃຈກົດລະບຽບ ແລະ ທຳລາຍປະເພນີ. ໃນງານວາງສະແດງລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ ແລະ ລະດູຮ້ອນປີ 2022, ນາງໄດ້ນຳສະເໜີໂບໃນຮູບແບບການພິມ ແລະ 3 ມິຕິ, ວິທີນີ້ແຍກອອກຈາກວິທີການແບບດັ້ງເດີມໃນການເວົ້າເກີນຈິງກ່ຽວກັບຮູບຮ່າງຂອງໂບ, ການພິມ ແລະ ໂບ 3 ມິຕິສ້າງຜົນກະທົບທາງສາຍຕາທີ່ເຂັ້ມແຂງ. ເຕັກນິກການພິມ ຫຼື ການປັກແສ່ວສາມມິຕິແມ່ນໃຊ້ເພື່ອຕົກແຕ່ງພື້ນທີ່ຂະໜາດໃຫຍ່ຂອງໂບ, ດອກໄມ້, ໃບໄມ້ ແລະ ລວດລາຍອື່ນໆໃນຮູບຊົງທີ່ລຽບງ່າຍ. ການພິມລວດລາຍໂບ 3 ມິຕິຊ້ຳໆ ແລະ ການຊົງຜົມຢາງ "ສອງມິຕິ" ນຳມາເຊິ່ງຜົນກະທົບທາງສາຍຕາທີ່ເຂັ້ມແຂງ.
Giambattista Valli ເປັນນັກອອກແບບທີ່ມີຊື່ສຽງຈາກອິຕາລີ, ແລະລາວໄດ້ສ້າງຍີ່ຫໍ້ດ້ວຍຊື່ຂອງລາວໃນປີ 2004. ໂບ, ຜ້າ tulle, ຜ້າກັ້ງ, ແອວ, ແລະ ການຕົກແຕ່ງດອກໄມ້ 3D ແມ່ນອົງປະກອບລາຍເຊັນຂອງ Giambattista Valli. ການອອກແບບຂອງ Giambattista Valli ໃຊ້ໂບຂະໜາດໃຫຍ່ແບບຄລາສສິກ, ແລະເສັ້ນລຽບ, ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກທາງສິລະປະ. ການຕໍ່ຜ້າກອດ ແລະ ດອກໄມ້ເປັນຊັ້ນໆ, ເຮັດໃຫ້ຄົນມີຄວາມຮູ້ສຶກມົວໆ ແລະ ຝັນ. ການອອກແບບດ້ວຍສີດຳສ້າງບັນຍາກາດທີ່ໝັ້ນຄົງ ແລະ ລຶກລັບ. ສີບົວເຂັ້ມເຮັດໃຫ້ຊຸດງ່າຍດາຍ ແລະ ສະຫງ່າງາມຫຼາຍຂຶ້ນ. ການອອກແບບຊຸດທີ່ມີໂບທີ່ຫວານຊື່ນ ແລະ ຂອບເສື້ອທີ່ຍົກຂຶ້ນມາໄດ້ເອົາຊະນະໃຈຜູ້ຊົມຍ້ອນຄວາມດຶງດູດໃຈທາງສາຍຕາຂອງມັນ. ຮູບແບບສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຢູ່ໃນຮູບແບບຂອງດອກໄມ້, ແລະ ຜ້າລູກໄມ້, ສ້າງຜົນກະທົບທີ່ກົມກຽວ ແລະ ເປັນເອກະພາບ.
Alexis Mabille ເປັນຍີ່ຫໍ້ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ກໍ່ຕັ້ງໂດຍນັກອອກແບບ Alexis Mabille ໃນປີ 2005. ໂບເປັນສັນຍາລັກທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງນັກອອກແບບໜຸ່ມຄົນນີ້. ລາວເວົ້າວ່າ "ໂບໄທ" ເປັນສັນຍາລັກຂອງແນວຄວາມຄິດທີ່ເປັນກາງ, ເຊິ່ງບໍ່ພຽງແຕ່ສາມາດເຊື່ອມຕໍ່ກັບໂບໄທຂອງຜູ້ຊາຍເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງສະແດງເຖິງຄວາມງາມແບບຜູ້ຍິງອີກດ້ວຍ. ໃນຊຸດລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນ ແລະ ລະດູໜາວປີ 2022 ຂອງ Alexis Mabille, ໂບປະກົດຢູ່ໃນຈຸດຕ່າງໆໃນເຄື່ອງນຸ່ງ: ຢູ່ບ່າໄຫລ່ຂອງຊຸດເສື້ອນອກບ່າໄຫລ່ ແລະ ເສື້ອກັນໜາວ, ຢູ່ຂ້າງຂອງຊຸດຈຸ່ມລູກໄມ້ ແລະ ຢູ່ແອວຂອງຊຸດຕອນແລງຜູ້ອອກແບບໄດ້ໃຊ້ຜ້າກອດ ແລະ ຜ້າຊາຕິນ ແລະ ເຮັດເປັນຮູບຊົງໂບໃນເຄື່ອງນຸ່ງ, ແລະ ການອອກແບບໂບເພີ່ມບັນຍາກາດໂລແມນຕິກໃຫ້ກັບແຕ່ງຕົວ.
ຊຸດລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນ ແລະ ລະດູໜາວປີ 2022 ຂອງ MING MA ມີຊື່ວ່າ "Dream Back to New Romance", ເຊິ່ງໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກ "ການເຄື່ອນໄຫວວັດທະນະທໍາແບບໂລແມນຕິກໃໝ່" ທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນປະເທດອັງກິດໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1980. ຜູ້ອອກແບບອ້າງເອົາຈິດວິນຍານຂອງອິດສະລະພາບຂອງພວກເຮົາເອງ. ໂດຍອີງໃສ່ວັດທະນະທໍາຄລາສສິກຂອງເອີຣົບ, ການອອກແບບນີ້ໄດ້ປະສົມປະສານຄວາມງາມແບບຕາເວັນອອກທີ່ລຶກລັບ, ປະສົມປະສານແບບທີ່ສວຍງາມ ແລະ ຄວາມງາມທີ່ເປັນກາງ, ແລະ ເປີດບົດໃໝ່ດ້ວຍພາສາແຟຊັ່ນທີ່ທັນສະໄໝ.
ເວລາໂພສ: ມັງກອນ-19-2024










